Emmanuel Babled
Emmanuel Babled è nato in Francia nel 1967. Ha studiato presso l’Istituto Europeo di Design di Milano, dove si è laureato in design industriale nel 1989. Nel 1992 ha iniziato a lavorare come designer indipendente e ha aperto l’Emmanuel Babled Studio. Dal 1995 ad oggi Babled ha disegnato molti oggetti in vetro per la casa, oggetti di lusso in edizioni limitate e pezzi unici per il mercato della moda, e ha lavorato per aziende prestigiose come Baccarat (F), Bulgari (I), Covo (I), Idée Co. Ltd (J), Laurent Perrier (F), Rosenthal (D) e Venini (I). Negli anni ha disegnato anche prodotti industriali per il settore dell’arredamento e dell’illuminazione per aziende come Magis (I), Felice Rossi (I), Vistosi (I), Kundalini (I), Viceversa (HK), Giannini (I), DuPont deNemours (F), Crea diffusion (F), Oluce (I), Gedy (I), Superego (I), Fontana Arte (I) e I+I (I). Babled ha iniziato presto a presentare il suo lavoro in mostre personali in alcune delle più importanti istituzioni pubbliche e private, fiere d’arte, musei e gallerie di tutto il mondo. Diverse riviste di design e architettura hanno pubblicato riferimenti e articoli sui pezzi di Babled, come Architectural Digest, Interni, Icona e Domus Magazine. Dal 1999 ha curato varie mostre e collabora con la Domus Academy di Milano e con la Design Academy di Eindhoven come docente. I pezzi di design di Emmanuel Babled sono esposti in numerose collezioni private e in alcuni dei più importanti musei del mondo, come il MoMa (New York), il Musée des Arts Décoratifs (Parigi), il Design Museum (Londra) e il MUDE (Lisbona). Babled ha esposto i suoi lavori anche alla Yves et Victor Gastou gallery (Parigi), alla Vivid gallery (Rotterdam), al Nilufar (Milano) e alla Twenty First Gallery (New York). Al momento sta ampliando la sua collaborazione con famosi marchi di moda. Il suo design è stato scelto per prodotti e flagship store di brand come Christian Dior. In parallelo sta sviluppando un’ampia ricerca sulle abilità artigianali territoriali in tutta Europa per completare il suo progetto di alto design.
L’approccio di Emmanuel Babled si basa sull’idea che un buon progetto si realizzi attraverso il contatto diretto e la presenza fisica sul territorio della sua produzione. Osservare i materiali e le tecniche nel loro ambiente autentico e acquisire una sensibilità per i luoghi e le condizioni sociali sono diventati parametri integranti del suo metodo di lavoro. Tale approccio non è guidato solo dall’interesse antropologico, ma anche dall’immersione mentale, che porta a un processo creativo individuale e innovativo. Il design di Emmanuel Babled racchiude tradizione, modernità, sacralità, consumo, produzione artigianale e sostenibilità. Un mix unico che conferisce al suo lavoro un carattere contemporaneo, poetico e transculturale.
